MARINO MARINI
1901-1980
Sa vie, son oeuvre.
Marino Marini est un protagoniste majeur de la culture italienne du XXème siècle. Il s’approprie des thèmes anciens tels que l’art étrusque et l’art médiéval tout en les interprétant dans un contexte contemporain. A travers son oeuvre, il décline de façon récurrente la figure équestre, du chevalier héros mythique accompagné de son fidèle destrier. A l’inverse de ses pairs, Marini n’explorera pas l’abstraction. Dès les années 1930, l’artiste est à la recherche d’une pureté de forme. Les volumes de ses sculptures sont simplifiés mais équilibrés et naturalistes, dans une volonté d’harmonie et de plastique. Le célèbre cavaliere travaille ses sculptures d'abord à partir de dessins préparatoires, parfois très aboutis comme celui qui nous avait été confié par un collectionneur. Dans la sculpture, la symbiose entre le personnage et sa monture a évolué de façon dramatique. Le cheval est campé à l’arrêt sur ses quatre fers sans plus vouloir avancer, les rênes claquent au vent, le cavalier lève la tête comme dans une supplique adressée au ciel. Son sexe exposé le renvoie à sa condition humaine : impuissante face à l’injustice. Cette sculpture est la réflexion symbolique et expressionniste d’un artiste face à son pays déchiré par la guerre.
